用科学与技术细节出现更实在的“雄狮少年”丨主创说 — 新京报

看完《雄獅少年》，動畫師蔡淙濤（tāo）被深深地震（zhèn）懾到了。

“在我印象中，大部分（fèn）動畫電影的主角都是帶（dài）著光環的，《雄獅少年》中（zhōng）的阿娟，便是一個具有煙火氣的普通人，這樣的人物（wù），之前大熒幕上沒有出現過，其時看得我熱淚盈眶”，蔡淙濤回憶（yì）起（qǐ）當年第一（yī）次看《雄獅少年》的感觸，至今還十分激動，“我十分認同孫海鵬導演，也巴（bā）望和他一同去做不一樣的東西。誰說普通的人不值得花翰墨？再加上阿娟從默默無聞的‘菜鳥’，通過磨煉生（shēng）長為實在的雄獅，這點（diǎn）十分牽動人心，我其時（shí）就下定決心，一定要參加這樣一部電影，它真的不一樣（yàng）。”。

直到《雄獅少年2》，蔡淙濤總算達到所願。

作為（wéi）動畫總監參加《雄（xióng）獅（shī）少年2》，蔡（cài）淙濤說這是他從業以來壓力最大的一部電（diàn）影，但又是做得最（zuì）熱血沸騰的一部。“比方摩天輪上那場戲，小雨跟阿娟說‘你現已很盡力了’，這句話看起來很往常，但在那個情形裏，它實在牽動了許多人的（de）心裏。我有時在想，許多動畫（huà）片，乃至是（shì）真人電影都拍（pāi）不出來的愛情，被這個特別的‘雄獅少年’係列給表達出來了，不管什麽時分我都以為它值得我好好盡力一把（bǎ）。”。

蔡淙濤說，《雄獅少年（nián）2》是他（tā）做得最熱血沸騰的一部著作。

動作戲。

為實際主（zhǔ）義元素做了許多準備工作。

蔡淙濤說，剛參加《雄（xióng）獅少年2》這個項目的時分，發現消耗都很清（qīng）楚導演孫海鵬對實際主義表達的堅持（chí），這也是（shì）影片的中心元素，他感觸到整個團隊對走（zǒu）出一條新路的巴望，消耗都能感觸到：雖然阿娟是（shì）一個虛擬的動畫人物，但他的閱曆卻能和你我休戚相關。

蔡淙濤及其團隊（duì）為片中人物規劃了科學的肌肉體係。

為了在藝術創作上融入這些實際主義元素，蔡淙濤（tāo）及其團隊做了許多準備工作：“比方在人體（tǐ）部分（fèn）的特效體（tǐ）現上，消耗為片中拳手規劃了科學的肌肉體係；場景上則去上海進行（háng）屢次勘景（jǐng）掃描，例如阿娟打工的工地，不隻拍了許多場景，還派動畫師去實地（dì）體會感觸。”。

《雄（xióng）獅少年2》著力於敘述阿娟在（zài）上海的新遭受，而且引入了搏鬥（dòu）、打拳等動作戲份，為此，動畫組在佛山、廣州等地進（jìn）行了實地考察。“就算是在動畫上加強的一些誇大鏡頭也（yě）要有實在依（yī）據。曾經消耗都覺得功夫招式很花哨、炫酷，但（dàn）專業人士給消耗敘述了實在（zài）的狀況是怎樣，令人大（dà）開（kāi）眼界（jiè），也真的了解了實在的功夫來源（yuán）和表達。”既實際又（yòu）有幻想空間，蔡淙濤介紹（shào），能做到這樣的平衡其實很不（bú）簡單：“技能上消耗（hào）的確有依托動作捕捉，但它並沒有處理掉打拳中實在衝（chōng）擊感的問題。比方在數據上，由於實在打架中顫動特別多，所以這個‘度’的問題真的十分難掌握，更多是需求動畫師依據搏（bó）鬥規則研討討論出科學的受力理論，讓動作既美觀又實在。”。

他記住有（yǒu）一個鏡（jìng）頭（tóu）要體現主角的對手肖張揚在放鬆狀（zhuàng）態下的動作，動畫師拍了不少參閱，也改了許多版，但做出（chū）來的作用一（yī）直不太滿足。蔡淙濤拿回（huí）來自己改，也沒能找到感覺（jiào），為此抓狂了幾天。直到有一（yī）次他去打羽毛球，看到前麵（miàn）隊友正在顛步，在一個很適宜的視（shì）點，他觀察到對方腳後跟、膝蓋、重心的聯動（dòng）聯係和節奏感很有放鬆的感覺，所以忽然意識到之前他們更多重視了上（shàng）半身，而忽視了下半（bàn）身的動態。本來（lái）用作參閱的視點，遮擋了一些要害細節，讓（ràng）他沒觀察到腳後跟（gēn）發力蹬起後有快速鬆懈的（de）纖細節奏改變，他感謝這場球讓他（tā）處理了一個鏡頭。

細節。

不斷推翻重來，不讓觀眾（zhòng）有（yǒu）虛的感覺。

除了動作戲冷（lěng）豔，《雄獅少年2》的整個製造都有很大晉級。阿娟皮膚汗水的反光、肌肉汗毛的（de）搖擺、衣服（fú）褶皺的新舊質感（gǎn）都（dōu）愈加傳神，似乎觸手可及。蔡淙濤感（gǎn）歎，影片高質量的畫麵質感，讓幾十小時一（yī）幀的烘托量（liàng）成為粗茶淡（dàn）飯，成片烘托時刻是第一部的3-4倍。

阿娟（juān）皮膚汗水的反光、肌肉汗毛的（de）搖擺、衣（yī）服褶皺（zhòu）的新舊質感（gǎn）都愈加傳神。

雖然有動作捕捉等技能協助，但幾回發現做出來數據（jù）都不抱負（fù），畫麵很跳動，隻需一快，人物的手就亂飛，更別提其（qí）間許多高難度的騰（téng）空（kōng）動（dòng）作，現有的軟件（jiàn）底子沒有辦法駕禦這些細節，所以壓力全給到動畫師：“假（jiǎ）如隻要幾場戲或許（xǔ）是個小短片，或（huò）許還能夠想辦（bàn）法，但這（zhè）一部有這麽大規模的動作戲份，再（zài）加上經費、時刻都是有限的，許多時分都需求一遍遍推翻重來。全片十幾分鍾的動作鏡頭消耗就製造了一兩（liǎng）年，光是打架局麵就有三四十位動畫師參加。其實國內做寫實搏鬥類的動畫師真（zhēn）的很少，消（xiāo）耗不斷尋找，找了許多人幫助，最終才（cái）戰勝困難完成了這部著作。”。

蔡淙濤以為《雄獅少年2》在畫麵出現和（hé）鏡頭扮演上比前一部愈加寫實細膩，他笑著說，導演孫海鵬便是（shì）一位不折不扣的“細節控”，對任何一個鏡頭都要求契合實際心情和（hé）當下狀況，不要給觀眾一點虛的（de）感覺，“消耗很怕觀眾在（zài）實際情境中出戲，所以盡量戰勝花（huā）裏胡哨的動畫表達，全部都（dōu）為當下這個最實在的阿娟、這個最實際主義的動畫人（rén）物服務。”。

聊到最終，蔡淙濤從自己的專業共享了對這部動畫的感觸：“動畫畫麵或許技能層麵，要說進步肯定是永無止境的，哪怕這部電影現在做完了，消耗也供認仍是有許多惋惜，許多當地還能夠做得更（gèng）好，接近上映這段時期消耗也看（kàn）了許多觀眾點（diǎn）評，但《雄獅少年2》有自己（jǐ）的特色和優勢。關於創作者來說，就應該做好自己的工作，用自己的實力打破這些（xiē）質疑。就像電（diàn）影裏說的‘把這些都交給時刻，時刻會證明這全部’。

新京報記者 周慧曉婉。

修（xiū）改 吳龍珍。

校正 盧茜 翟永（yǒng）軍。